FICCIÓN BREVE
CIERRE DE EDICIÓN / ARMANDO ARTEAGA
Se publicó la última noticia en el diario El Tiempo: la
muerte del director del periódico Última Hora.
noviembre 29, 2017
TRES TEMAS ECUATORIANOS / ARMANDO ARTEAGA
TRES TEMAS ECUATORIANOS / ARMANDO ARTEAGA
La novela “Polvo y Ceniza” de Eliécer Cárdenas evocó la figura de Naún Briones
1
Viví desde muy niño al filo de la frontera entre Perú y
Ecuador, al ritmo de la amenaza de guerra entre ambos países, fiebre de los
mayores de edad de ambos bandos que alimentaban mi imaginación literaria, gran
suerte la mía. Estudie un par de meses primer año de primaria al borde del mísero
conflicto, saltábamos hacia el otro bando y ya estábamos en Ecuador, la tierra
que visitó Humboldt.
La novela “Polvo y Ceniza”
2
Naún Briones, el bandolero de los cantones lojanos
Enrique Congrains, que era algo
parco para la conversación, me confesó una vez que visitó Guayaquil en junio de
1959, y que esa vez conoció al novelista Adalberto Ortiz, que le obsequió su
novela “Juyungo” (1957), novela que es “historia de un negro, una isla, y otros
negros”. Era los tiempos de la moda literaria de “Matalaché”.
Naún Briones, el bandolero de los cantones lojanos, era una “leyenda urbana”
hasta hace un tiempo, un mito como Froilán Alama, para el caso piurano.
3
Un bandolero que robaba para regalar a los pobres
lo que le quitaba a los ricos.
Naún Briones, el bandolero de los
cantones lojanos, era una “leyenda urbana” hasta hace un tiempo, un mito como Froilán
Alama, para el caso piurano. Nadie le había
visto la cara nunca, hasta que han aparecido unas fotografías del elegante
personaje. Un bandolero que robaba para
regalar a los pobres lo que le quitaba a los ricos.
La novela “Polvo y Ceniza” de Eliécer Cárdenas
evocó la figura de Naún Briones
como una abanderado de las causas justas de Loja
La novela “Polvo y Ceniza” de Eliécer
Cárdenas evocó la figura de Naún Briones como una abanderado de las causas
justas de Loja, lo mismo que una pequeña biografía “Naún Briones. Leyenda y tradición” del profesor Eduardo
Pucha Sivisaca, amigo lojano que conocí en Piura y me obsequio su libro. Resulta que aparecieron unas fotografías de
Naún Briones, y el tipo era todo un divo
elegante, mismo Tatán, mismo Django (en lo urbano limeño). Pucha, el profesor escritor, lo recuerda así: ‘’Los campesinos, especialmente los chazos lojanos que habitan en el
cordón fronterizo, son los que más lo recuerdan, y alrededor de él se han
tejido historias y ficciones que son parte de nuestro patrimonio narrativo
cultural, relatos que tienen algo de verdad, algo de historia y algo de
fantasía; pero ante todo, más de leyenda y tradición que resistiendo al tiempo
se niegan a borrarse de la memoria colectiva”.
del profesor Eduardo Pucha Sivisaca,
amigo que conocí en Piura
.
septiembre 04, 2017
50 AÑOS DEL DIÁLOGO VARGAS LLOSA-GARCÍA MÁRQUEZ
50 AÑOS DEL DIÁLOGO VARGAS LLOSA-GARCÍA MÁRQUEZ
Oviedo, García Marquéz, Vargas Llosa
El 5 y 7 de setiembre de 1967 en el auditorio de la Facultad de arquitectura de la UNI, escenario cultural de primera importancia en la Lima de aquellos años, tuvo lugar el diálogo entre Mario Vargas Llosa y Gabriel García Márquez, dos de los grandes exponentes del boom literario latinoamericano contemporáneo.
El título de la conversación fue La novela en América Latina, a propósito del flamante suceso de Cien años de soledad, hablaron de los temas y formas de la escritura, el misterio de la creación, la identidad y el compromiso del literato latinoamericano.
El primer diálogo tuvo tal suceso que a pedido de los asistentes dio lugar a la segunda sesión dos días después. El resultado fue un texto revelador del valor y la trascendencia de la generación del boom y su novedosa visión pos moderna, que ha sido publicado en varias ediciones agotadas.
La Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Artes de la UNI quiere recordar este histórico acontecimiento, en el escenario en el que tuvo lugar, catalogado como obra maestra de la arquitectura moderna latinoamericana construida por iniciativa de Fernando Belaúnde Terry entre 1951 y 1953.
El Arquitecto José Beingolea Del Carpio Decano de la institución, informa que el programa conmemorativo recreará el diálogo en los medios de la época, reunirá y documentará la memoria de algunos de los asistentes al inusitado encuentro, y dará la voz a los críticos literarios de tres generaciones que en una mesa redonda evaluarán en perspectiva histórica, las ideas expuestas en la fluida conversación sostenida. Finalmente, una placa recordatoria dejará la huella presente de la celebración.
Tendremos la presencia de artistas, escritores, arquitectos que estuvieron hace 50 años en el dialogo y otros que dialogaran con el publico asistente: Fernando de Szyszlo Valdelomar, José Ignacio López Soria, Adolfo Córdova Valdivia, Frederick Cooper, Oswaldo Núñez Carvallo, Javier Sota Nadal, Carlos Bernasconi, Armando Arteaga, Sandro Chiri, Agustín Prado Alvarado, Augusto Ortiz de Zevallos, Víctor Pimentel Gurmendi, entre otros.
La cita es este jueves 7 de setiembre a las 17:00 hs. en el auditorio Fernando Belaúnde Terry de la Facultad de Arquitectura de la UNI.
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Ruth Luna Cruz
IMAGEN INSTITUCIONAL FAUA UNI
T: 481-1070 anexo 4642 / C: 987492332
García Marquéz, Agurto, Miro Quesada, Vargas Llosa
julio 26, 2017
VISITA DE MEDICO EN MARRUECOS / ARMANDO ARTEAGA
VISITA
DE MEDICO EN MARRUECOS / ARMANDO ARTEAGA
Una vieja desdentada y ñoña
es ahora la inmaculada escritura
de la gente que camina por estas calles
de este pueblo Marakoet, sin asfalto, rural
y con una iglesia estupenda en la misma
plaza
donde anidan palomas en los arquitrabes
de su fachada llena de tiempo ido y de
penurias.
En este escenario de vagas reminiscencias
una mujer vestida de negro y con velo, católica
pasa por mi costado con un ramo de flores
amarillas
Amarillo es el otoño que empieza a fenecer
con las caídas de las hojas de los árboles.
La tarde está arruinada y el único poeta de
este pueblo
Tiene una magnífica casa cerca del
cementerio.
Al que miro venir por la ventana a través
del patio
mientras enciendo un cigarrillo negro.
El poeta era un hombre de cierta fama, alto
e increíblemente, delgado.
Como el cigarro mío que se acababa.
Era un poeta, a carta cabal. Un hombre bueno.
Vestía un traje negro, sombrero, bufanda.
Sus ojos, de águila, turban
a cualquier comerciante, inexperto, de la
palabra.
Hablamos de política y de poesía. Bebimos un par de whiskies
escoceses y picamos aceitunas.
Me dedicó
su último libro y yo le obsequié
el mío.
Nos despedimos. La tarde estaba en
muere. Chévere,
pajita y pulenta, -como dicen en Lima-.
Y yo tenía que olvidarme de este pueblo
Y también de este poeta beat
famoso
que había decidido
morir
en este pueblo (sin aceleración moderna y
sin teléfono).
Volví a ser parte de la gente inconclusa
que camina por estas calles.
*
julio 11, 2017
QUÉ MIRADA / ARMANDO ARTEAGA
QUÉ
MIRADA / ARMANDO ARTEAGA
Escribir sobre la inmensidad de tu mirada
es algo deslumbrante y tempestivo.
El vibrante equilibrio de las cosas
Dispuestas en la natura escena de los
sueños.
Volver
esa mirada hacia el espejo
Algo se ha muerto entre nosotros.
Comprenderás que el tiempo es un testigo
despiadado, amigo de la nada
Algo se ha roto entre nosotros
No mires nunca hacia lo pasado
No eches ni de reojo la mirada
hacia la primavera perdida en la memoria.
Lo muerto está ya muerto.
No es moribundo el amor
abandonado en el oleaje de la historia
taciturna.
No es etérea esta desesperación
dejada por tu ausencia en esta playa.
Da cólera el paisaje así
vivido,
eternamente en tu mirada, el resplandor
de tus ojos, da apenas brillo
a este desencuentro.
Se ha vuelto tormentosa la bahía
donde anidan las tardes de lo injusto.
Escribir algo triste y decadente
me salvó de este amor salvaje dando vueltas
otra vez en el discreto insomnio
de esta noche.
julio 10, 2017
LA CAJA NEGRA / ARMANDO ARTEAGA
LA CAJA NEGRA / ARMANDO ARTEAGA
Hombre parado aquí
en el
escenario
Hablando de teoremas sin sentido
fuera del
escenario
Hombre mirando la calle
la
tragedia
Hambre de decir cosas banales
la comedia
Hombre loco riéndose de la historia
la épica
Histeria moderna del hombre hasta
pintarse la cara
el happening
Hombre en el manicomio hablando solo
el
realismo
Hombre desnudándose en la esquina
la
vanguardia
La belleza será o no será
el
surrealismo
Un perro lee un telegrama, da su discurso
en El
Parlamento,
el
teatro del absurdo
Miramos, solo miramos
Como yo/ como tú/ como todos nosotros
Que nos quedamos –niños- en el silencio
Para mirar la luz que sale del discreto
escenario/ del discurso/
de la caja negra
junio 20, 2017
junio 13, 2017
MAUKALLACTA / ARMANDO ARTEAGA
MAUKALLACTA / ARMANDO ARTEAGA
MAUKALLACTA
Osamentas de pescados secos, escamas,
espinas
Desperdigadas a lo largo de esta inmensa
cordillera
Adobes derruidos unos
Otros esbeltos en los muros, piedras
perfectas
Formando una estupenda geometría
Ni una señal actual de la vida
Aquí la muerte duerme eternamente
Aquí hubo mucha vida hace miles de años
Cactus sobre peñascos ariscos
El chaman tomaba “San Pedro” de siete pitas
Nadie ha llegado antes que yo
A este lugar
Olvidado
Abandonado
Allí dormía el artesano después de una faena
Allá duerme todavía su eterno descanso
¿Que hago yo aquí?
Mirando piedras
Restos de cerámica policroma
Restos de textiles estupendos
Cestería de mimbre
Instrumentos
que fueron cambiando la vida
Herramientas
que fueron cambiando la muerte
la guerra la muerte la guerra
la fuerza de un cacique pueblo de
olleros hijos del puma
¿Qué hace aquí este reloj solar?
Intihuatana:
¡desde qué tiempo!
Intacto,
Incólume
Inalterable
Inmarcesible
Invicto
(segundos, muertes…, ya en mi vida)
Inminente
El tiempo no le ha realizado ninguna mella
Ni ha disturbado su encanto
Ni ha cambiado mi manera de pensar
Eran más sabios
Eran más amautas
Movimiento en espiral que impulsaba la vida
Era la escuela el arte la técnica
Hacia afuera: un tempo lento
Impulso centrifugo
Reflujo centrípeto hacia la meditación
Mezcalina, la simora
Horizontalidad para ver más allá la vida y
la muerte
Para saber adónde ir, mear, comer
¿Qué hacer?
Revolución
Un circulo rojo el sol perfecto era el dios
del este agricultor y trabajador
Era el sol era la autoridad era el creador
era la estadística y la estética
Pero no…
la teoría de probabilidades…, y falló el sistema
Eclipse de sol
Debe haber sucedido un cambio político
imperfecto
Religiosa contradicción la vida
El tiempo
Tiempo de decadencia
Imágenes
de un mundo que cambia
La cuadratura del círculo y el pitagorismo de la circunferencia
¿Qué pasó?
¿Por qué tanto silencio?
Tierra cocida
Tierra muerta
El mundo la vida sigue dando vueltas
Una avispa iracunda ha depositado una discrepancia en su panal
En una hornacina
Flores silvestres amarillas violetas azules
Vértigo de otro tiempo
Todo ha muerto
Todo
Solo estas ruinas
Y yo
Quedamos
Un visitante
Un viajero, un extranjero
Pasaba por aquí
Me detuve –en otro tiempo-
Debo irme
Ruinas muertas
Arenas movedizas
Un viento hacia el sur
Otro viento hacia el norte
Otra vez yo
Y el discreto sendero que se bifurca
hacia no sé que otras ciudades.
Recuerdo a Pitágoras
Las líneas paralelas nunca se encuentran,
ni en el infinito.
Otra vez la ciudad.
Otra ciudad.
Tiahuanacú
Excremento de huanacú
Guanarpo
Ají,
secos
Maíz…
La H es muda \ Armando Arteaga
LA H ES MUDA \ ARMANDO ARTEAGA
LA H
ES MUDA
hacemos el amor en el silencio
habitamos la misma ciudad solitaria
hartazgo frente al paisaje desolado
hastío por los dulces provinciales
habanera la tarde bajo el sol
hámago de abejas sobre la miel
la hache es muda, sorda, coja, pordiosera
harpía
haraposa
hazmerreir:
una
hebdómada
muchacha.
mayo 23, 2017
EL BARROQUISMO DE JUAN DE ESPINOZA MEDRANO
EL LUNAREJO, UN INDIO ILUSTRADO
Por Armando Arteaga
Cuando
uno camina por las glaciales calles del pueblo de Calcauso, en la provincia de
Antabamba, en el departamento de Apurímac, el visitante foráneo tiene la
impresión de estar viviendo en otro tiempo. Los niños que juegan canicas o
fútbol en la plaza actual del centro poblado que da al atrio de la Iglesia
Virgen del Carmen de Calcauso retienen el tiempo, el pasado en el presente, dan
brincos, cantando los chopos reflejados en los charcos de agua que ha dejado la
lluvia, kimsa, pichqa, tawa, gritan, y hacen más grata la estancia, estas
piruetas infantiles sobre el paisaje verde andino y el cielo serrano, azul e
intenso. Aquí en Calcauso nació y pasó parte de su infancia uno de los hombres
más inteligentes y cultos que ha tenido la literatura: Juan de Espinosa
Medrano, El Lunarejo.
En
realidad, el escritor del “Apologético en
Favor de D. Luis de Góngora” se llamaba Juan Chancahuaña, por eso todavía
los campesinos lugareños lo llaman cotidiana y cariñosamente “Juanito”. Queda -in
promptu- su casa que ha sido declarada monumento histórico de la nación, pero
nada se ha realizado hasta ahora por restaurar y poner en valor este inmueble
sencillo y humilde, de adobes y techo de paja (que ahora remplaza in extremis la calamina).
“Juanito”
era un vivaz muchachito calcausino que sus padres entregaron al cura pueblerino
como ayudante, pero al destacar por sus dotes de inteligencia, sobresalió entre
los demás. Andaba siempre con la oreja
pegada -tocando madera- sobre la puerta de la sacristía, por lo que era cierta
alma privilegiada para la flor de la liturgia. Este cura pueblerino le dio su
apellido y lo llevó a estudiar al Cusco, donde Juan de Espinosa Medrano terminó
de Obispo, y se le llamó el “Demóstenes Indiano”, por su brillante oratoria.
Una
hermosa niña me queda mirando y tiene en la cara el famoso lunar que ostentaba
el escritor apurimeño, y que recuerda el mote que los lugareños dan a los
calcausinos, mollebambinos, silqueños y viteños.
Este
hombre que tradujo a Virgilio al quechua era diestro en escribir haylle y
huayllias. Al referirse sobre la
textualidad quechua que cesó de fluir momentáneamente en la extirpación de
idolatrías, según Edmundo Bendezú en “La
Otra Literatura Peruana”, siguió fluyendo nuevamente por las venas del
pueblo indígena y cantando en los taquis religiosos, paganos y cristianos, y
criollos como el gongorino Juan de Espinosa Medrano. Fue grande su obra
desperdigada en quechua, con voz tan personal como la de Kilku Warak’a. Testigo
de este acontecimiento es El Hijo Pródigo, que duerme en alguna vitrina del
Museo de Berlín, cuyo original sirvió para la traducción al alemán que hiciera Middendorf.
Luis
Alberto Sánchez en “Los Poetas de la
Colonia y de la Revolución” asegura:
Este Juan de Espinosa Medrano era natural del pueblecito de Calcauso, de
la doctrina de Mollebamba, en la provincia de Aimaraes, donde nació en 1632, y
no en Lima, como equivocadamente cree Menéndez y Pelayo, aunque más adelante,
incurriendo en evidente contradicción, lo llama cuzqueño. El Apologético de
Espinosa Medrano esta escrito en limpio y claro estilo, no exento de leves
enmarañamientos.
A José
Carlos Mariátegui le faltó vigor en su visión del colonialismo supérstite,
habría que rebuscar un poco más en aquello de la irremediable mediocridad de la
literatura de la Colonia. No obstante supongo válida su apreciación sobre el
tiempo colonial, El repertorio colonial se compone casi exclusivamente de
títulos que a leguas acusan el eruditísimo, el escolasticismo, el clasicismo
trasnochado de los autores. Fue injusto Mariátegui cuando escribió en 7 Ensayos:
El Lunarejo, no obstante su sangre indígena, sobresalió sólo como gongorista,
esto es en una actitud característica de una literatura vieja que, agotado ya
el renacimiento, llegó al barroquismo y al culteranismo. El “Apologético en Favor de Góngora” desde
este punto de vista, está entro de la literatura española. No obstante, creo,
El Lunarejo siempre representó una fuerza centrífuga, pero indiana.
Hasta
Rafael de la Puente Benavides (Martín Adán) en su tesis “De
lo Barroco en el Perú” ninguneó a El Lunarejo, fue bisoño al no entender
sino al gongorismo como una historia inverosímil, síntoma de la invasión y de
la confluencia y no de la síntesis. Apenas es tangencial: En oriundez de El
Lunarejo, defensor de Góngora en el siglo XVII; en el Cuzco, convertido a
mestizaje, y en sitios semejantes, voces airadas predican contra la forma
diferente en diferente idioma, contra la élite a la francesa en el pasmo de la
indiada. Difícil de entender, pero vale. Mejor, Martín Adán, cuando refiere: Razones -van y vienen- en
discursos enzarzados y estériles; y el Perú padece en acrecentado menester y
aprieto.
Tres
escritores diferentes sí avistaron el mensaje de El Lunarejo, o conocieron
otras obras como Philosophia Thomística o La Novena Maravilla.
Mariano
Picón-Salas en su libro De la Conquista a la Independencia exalta la obra de
crítica literaria más curiosa que produjera toda nuestra época colonial, y
explica: El Lunarejo, que a veces escribe con un estilo digno de Gracián y
dice, por ejemplo, “el bulto del libro sólo denota que tiene mucho papel. No crecen
los tomos para echar hojas, sino para madurar frutos, que eso les quedó
a los libros de su linaje de árboles”...,
y va un poco más: El auto de El Hijo Pródigo cuyo autor se supone fue el
gran mestizo cuzqueño Espinosa Medrano, me parece dentro de la literatura
americana la obra maestra de ese teatro indígena.
Dámaso
Alonso en su Ensayo de Métodos y Límites Estilísticos - Poesía Española,
alabando las bondades del estilo literario del escritor apurimeño dice: Ya
vimos cómo Espinosa Medrano notó el valor expresivo de los esdrújulos (“con su
acento dactílico y despeñado” admirable formulación del Lunarejo).
En los
años 70, Luis Loayza en El Sol de Lima dijo algo admirable sobre el prestigio
literario que muchos sentimos dio la obra de El Lunarejo, para la posteridad:
Un americano podía ser superior a un europeo por la cultura y la víctima de la
demostración sería un lejano crítico portugués ya desaparecido, una sombra. Al
final quedó fortalecido el prestigio de Góngora, pero sobre todo su defensor
ganó su propio combate. Los españoles que elogiaron el libro del Lunarejo no
sospechaban que les estaba cobrando un desquite.
Por el
vector de la literatura coma vocación, como verdadero oficio, es intachable el
aporte de El Lunarejo, por allí apunta El Lunarejo en Asturias de Mario Vargas
Llosa, compañero y amigo de aventuras literarias de Luis Loayza.
Algunos
otros escritores locales paisanos antabambinos de El Lunarejo han escrito
sendos ensayos apologéticos sobre su obra literaria, J. Agustín Tamayo
Rodríguez y Antonio Centeno Zela, aparte del sureño chileno Gastón Toro.
Para
terminar recordaré al personaje Plutón en el Auto Sacramental del Robo de
Proserpina y Sueño de Endimión que, para muestra un botón, es parte de la
poética de El Lunarejo, versos limpios:
El sol,
la luna, la estrella Venus,
el rayo
hebra reluciente,
la
aurora anunciadora del día...
Calcauso, julio de 1999.
Del libro: "La Literatura en Apurimac".
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